Shonda Rhimes, la créatrice de Grey's Anatomy et Bridgerton, a partagé des leçons lors du Cannes Lions 2025 tirées de deux décennies de création de certaines des franchises télévisuelles les plus réussies.
Depuis plus de vingt ans, Shonda Rhimes raconte des histoires qui tiennent les spectateurs en haleine devant leurs écrans.
En tant que créatrice de Grey's Anatomy, Scandal et fondatrice de Shondaland, elle a bâti l'une des sociétés de production les plus influentes de la télévision moderne.
S'exprimant lors du célèbre événement créatif à Cannes, Rhimes a réfléchi à l'évolution de la narration, à l'essor du streaming et au défi de transformer une carrière créative en une entreprise mondiale.
La conversation a offert un aperçu fascinant de la façon dont l'un des conteurs les plus prospères d'Hollywood réfléchit à la créativité, au leadership et à la connexion avec le public.
Pourquoi Netflix a tout changé
L'un des moments les plus frappants est survenu lorsque Rhimes a parlé du passage de la télévision traditionnelle au streaming.
Pour elle, le déménagement n'a jamais été simplement une question de budgets ou de technologie.
Il s'agissait du comportement du public.
“ C'est là que je regarde la télévision ”, a-t-elle expliqué.
“Et c'est là que se trouve la télévision en ce moment.”
Les plateformes de diffusion en continu ont fondamentalement changé la façon dont les histoires voyagent dans le monde.
Rhimes a cité La Chronique des Bridgerton comme exemple.
Contrairement à la télévision traditionnelle, où les programmes sont souvent lancés dans différents pays à des moments différents, Netflix permet aux audiences du monde entier de regarder simultanément.
Le résultat peut être un phénomène mondial immédiat.
L'idée que les téléspectateurs de Londres, Los Angeles, Le Cap et Sydney puissent tous vivre le même spectacle au même moment a transformé la télévision en une conversation véritablement internationale.
Le rêve du récit mondial
Rhimes a également reconnu à quel point les valeurs de production ont changé.
L'ampleur des investissements désormais disponibles pour la télévision premium aurait été inimaginable autrefois.
Faisant référence à des productions majeures comme The Crown, elle a souligné comment les plateformes de streaming ont redéfini les attentes en matière de qualité, d'ambition et de narration visuelle.
Pour les écrivains et les producteurs, cela a ouvert des possibilités créatives qui n'existaient tout simplement pas il y a une génération.
Les frontières entre la télévision et le cinéma continuent de s'estomper.
Histoires qui comptent
Bien avant que Shondaland ne devienne une marque mondiale, Rhimes était simplement quelqu'un qui voulait raconter des histoires.
Elle se rappelait ses débuts professionnels à San Francisco, où elle avait commencé à réaliser que raconter des histoires pouvait avoir un impact réel sur les gens.
Cette croyance reste au centre de son travail aujourd'hui.
Qu'il s'agisse d'écrire sur la romance, la politique, l'amitié ou la famille, la connexion émotionnelle entre les personnages reste le fondement de toute histoire réussie.
La technologie, les budgets et les plateformes de distribution peuvent évoluer.
Les relations humaines non.
Partenariats de marque qui semblent naturels
La conversation a également abordé la relation croissante entre le divertissement et les marques.
Rhimes a clairement indiqué que les partenariats réussis ne doivent pas sembler forcés.
Si une marque fait partie d'une histoire, elle doit sembler organique et pertinente par rapport aux personnages et au monde dépeints.
Le public remarque quand quelque chose existe uniquement pour des raisons commerciales.
Les collaborations les plus réussies, soutenait-elle, sont celles qui soutiennent réellement le récit plutôt que de l'interrompre.
Apprendre à diriger
Peut-être la partie la plus révélatrice de la discussion concernait-elle le leadership.
Bien que Rhimes soit largement reconnue comme scénariste et productrice, elle dirige désormais une entreprise employant des centaines de personnes dans la télévision, le cinéma, les podcasts et d'autres projets créatifs.
Ce n'était pas le rôle qu'elle attendait à l'origine.
“ J'allais être romancière ”, a-t-elle dit en plaisantant.
La construction de Shondaland a nécessité l'apprentissage de compétences bien au-delà de la narration.
L'une des leçons les plus importantes a été de comprendre que le leadership ne signifie pas tout faire soi-même.
Au lieu de cela, cela signifie trouver des personnes talentueuses, leur faire confiance et leur permettre d'exceller.
Rhimes a expliqué qu'elle s'entourait délibérément de personnes qui aiment ce qu'elles font et qui sont expertes dans leurs domaines respectifs.
Cette confiance lui permet de se concentrer sur ce qu'elle fait le mieux : la créativité.
“ Mon esprit est mieux utilisé à réfléchir de manière créative ”, dit-elle.
Vingt ans de Shondaland
Alors que Shondaland célèbre son vingtième anniversaire, Rhimes ne montre aucun signe de ralentissement.
L'entreprise continue de s'étendre vers de nouveaux formats, notamment les podcasts et les médias émergents, tout en conservant son approche axée sur la narration captivante.
Pourtant, après tous les prix, les succès dans les classements et les succès mondiaux, sa philosophie reste remarquablement simple :
- Racontez des histoires qui résonnent.
- Créez des relations qui intéressent les publics.
- Faites confiance aux personnes talentueuses.
- Et ne perdez jamais de vue la créativité.
Pour une femme qui rêvait autrefois de devenir romancière, cela s'est avéré une formule remarquablement efficace.
